FOTOGRAFÍA DEL SIGLO XX
En «La obra de arte en la era de su reproductibilidad técnica», Walter Benjamin escribía: «Acercar las cosas a uno mismo o, mejor, a las masas, es una tendencia tan apasionada de nuestros contemporáneos como superar lo irrepetible en cada situación a través de su reproducción. De forma más apremiante cada día, se va imponiendo la necesidad de hacerse dueños del objeto, pero ello, además, desde muy cerca, en la imagen, en la reproducción». Se calcula que, justo antes de la eclosión de la fotografía digital, se realizaban en todo el mundo unos sesenta billones de fotografías al año. La fotografía estableció la tonalidad estética del siglo pasado más que cualquier otro medio artístico. Ni la música ni, por supuesto, el vídeo, cuya producción sólo recientemente se ha hecho realmente masiva, han alcanzado tal nivel de «democratización». Como señalaba hace ya cuatro décadas Pierre Bourdieu, existe una relación estructural entre la fotografía entendida como una de las bellas artes, la fotografía de masas y la fotografía amateur. Por eso la historia de la fotografía excede con mucho lo museístico. Incluso los debates fotográficos más académicos nos enseñan algo esencial del universo simbólico de nuestro pasado reciente. La disputa entre fotografía
EXPOSICIÓN MOMENTOS ESTELARES: LA FOTOGRAFÍA EN EL SIGLO XX
25.09.07 > 18.11.07
COMISARIOS HANS-MICHAEL KOETZLE • OLIVA MARÍA RUBIO
ORGANIZA CBA • CONSEJERÍA DE CULTURA Y TURISMO DE LA COMUNIDAD DE MADRID
PATROCINA CAJA DUERO
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