Minerva 40 | IV ÉPOCA | 2023

Juan Manuel Forte, profesor de filosofía de la UCM, viaja al Renacimiento, época de «exploraciones, descubrimientos, conquistas, utopías, sueños reales o literarios a caballo entre la imaginación y la realidad». Los viajes que se idearon entonces, a partir de historias reales o imaginarias, inspiraron a los navegantes Cristóbal Colón y Américo Vespucio, la Utopía de Tomás Moro o el viaje onírico de Juan de Maldonado.

Señor presidente, honorables miembros de la presidencia, señoras y señores: No formaba parte de mis sueños que algún día estaría aquí, delante de todos ustedes. No estaba preparado para este regalo generoso, cálido y casi abrumador de su parte. Por lo tanto, realmente no sé cómo agradecérselo. Pero, aunque no lo sepa, quiero asegurarles mi…

Odiada por Tintín, Milú y el Capitán Haddock, que huyen de su machacón canto del «Aria de las joyas», la extravagante Bianca Castafiore ha trascendido su existencia como personaje de ficción y es hoy un icono de la figura de diva. Sobre su papel en la serie de Hergé, su simbolismo en el mundo de la ópera y sus semejanzas con otras divas y superheroínas del cómic debatieron en este coloquio, moderado por Valerio Rocco, director del CBA, el director artístico del Teatro Real, Joan Matabosch, y la periodista e investigadora especializada en cultura popular y feminismo Elisa McCausland.

El pasado 5 de mayo, horas antes de que pronunciara su discurso de recepción de la Medalla de Oro del CBA, el poeta Fruela Fernández entrevistó para Minerva al escritor Theodor Kallifatides, que habló sobre escritura y emigración, sobre sus dos lenguas y sus dos países, en ese mismo tono cercano y familiar que tienen sus libros, «escritos –como dice Fernández– en el tono de las conversaciones privadas, el que solo se da entre dos personas que se aprecian».

El pasado 8 de marzo, con motivo del Día Internacional de la Mujer, la Asociación Colegial de Escritores organizó en el CBA una conversación con el título «Emilia Pardo Bazán y la mujer trabajadora». El propósito fundamental era conversar en torno a La Tribuna, su tercera novela, terminada en la Granja de Meirás allá por octubre de 1882. Una de las participantes en aquella actividad, la profesora de teoría de la literatura Cristina Oñoro, autora de Las que faltaban. Una historia del mundo diferente (Taurus, 2022), desarrolla para Minerva sus ideas acerca de esta obra ejemplar.

Pocas veces los estudios teóricos resultan más estimulantes que cuando se aplican a algo tan común que parece que nadie se había parado a pensarlo. Aburrirse está, lastimosamente, al alcance de cualquiera, pero pocas veces reflexionamos a fondo sobre lo que significa y tendemos a repetir unas cuantas ideas manidas que Josefa Ros Velasco, Premio Nacional de Investigación 2022 y autora de La enfermedad del aburrimiento (Alianza, 2022), se encarga de desmontar de manera brillante.

En este debate, moderado por la periodista de El País Máriam Martínez-Bascuñán y en el que participan la también periodista Patricia Simón, la exministra de Asuntos Exteriores Arancha González Laya y la novelista Aroa Moreno Durán, ganadora del Premio Grand Continent 2022 por su novela La bajamar, se habló de «la importancia de documentar la tragedia silenciosa que viven las mujeres en la guerra y que revela aspectos sistémicos de la opresión y la violencia que sufren». También de por qué son «el botín de guerra favorito», de cómo conseguir que se haga justicia a los crímenes que se cometen contra ellas y del papel que juega el periodismo para darles voz.

El colectivo Contra el diluvio, nacido como «un modesto intento de contribuir a un movimiento contra el cambio climático y sus consecuencias», organizó en el CBA en julio del pasado año un debate con Thea Riofrancos, Daniel Aldana-Cohen y Kate Aronoff, coautores de A Planet to Win (2019) –el libro que describe los pasos a seguir para cumplir con el llamado Green New Deal–, a quienes acompañaron la socióloga ecomarxista brasileña Sabrina Fernandes y el diputado autonómico de Más Madrid y coautor de ¿Qué hacer en caso de incendio? (Capitán Swing, 2019), Héctor Tejero. En este artículo recogen algunas de las propuestas que allí se debatieron y explican por qué el Green New Deal sigue siendo necesario.

La periodista y reportera especializada en derechos humanos con enfoque feminista Patricia Simón, que ha cubierto conflictos en más de veinticinco países, entrevista para Minerva a Beth Gelb, presidenta de Amnistía Internacional España, organización que el próximo año cumplirá su cincuenta aniversario.

La clausura de la 15ª edición de Jazz Círculo trascendió lo meramente musical para convertirse en un acto de apoyo al músico estadounidense Keith LaMar, preso en el corredor de la muerte desde hace 28 años y cuya ejecución está programada para el próximo mes de noviembre. El concierto ofrecido por el cuarteto del pianista y activista barcelonés Albert Marquès, promotor de la campaña Freedom First, contó con la participación telemática de LaMar. Jaime Bajo, director de Jazz Círculo, nos acerca al caso de este jazzista, el primer músico en grabar un álbum desde el corredor de la muerte.

Hace un siglo moría en un pequeño pueblo checo, a los 39 años, un personaje de leyenda. Periodista, escritor, borrachín, anarquista, soldado, desertor y bolchevique sobrevenido, Jaroslav Hašek dejaba inconclusa entonces una de las novelas mayores del siglo XX, una sátira antimilitarista tan bestial como festiva que hoy los tambores de una nueva guerra en Europa vuelven a poner de actualidad: Los destinos del buen soldado Švejk durante la guerra mundial.

Isabel García Adánez es la traductora de la premio Nobel Herta Müller, entre otros autores contemporáneos alemanes, y de clásicos como Thomas Mann –suya es la traducción moderna de La montaña mágica, primer premio Esther Benítez a la mejor traducción de 2006– o Heinrich Heine, entre otros muchos. Su prolífica y rigurosa trayectoria, en la que se incluyen películas, libretos de ópera o teatro, le valió el Premio Nacional de Traducción en 2020. En esta entrevista habla de Müller, del premio y de los trucos y las dificultades del oficio, también a la hora de enseñarlo a sus alumnos de filología alemana en la Universidad Complutense.

La filósofa y profesora de la Universitat Oberta de Catalunya Marina Garcés cerró el Foro I+D+C sobre Universidad y Cultura, celebrado en el CBA en el mes de marzo, con la conferencia «Proyectando la cultura de la universidad hacia un futuro cercano». En este artículo reflexiona sobre la escisión que existe entre ambas entidades, y lo hace desde su propia experiencia como académica, activista y promotora de proyectos culturales. Para que la cultura deje de ser «una actividad marginal y episódica de las universidades» propone explorar diferentes ejes de actuación entre la academia y aliados del sistema cultural, tanto institucional como independiente.

¡Bienvenidos, bienvenidas, bienvenides!, señoras, señores y las quimeras que habitan el en medio, nos hemos reunido todas aquí hoy por diversos motivos: para danzar, para reír, para ejercer nuestra vocación principal, que no es otra que la de ser tremendamente disfrutonas, ¿sí o no? Pero también estamos ocupando hoy este espacio maravilloso para cubrir nuestro…

En el pregón del último Carnaval del CBA, la artista y activista Samantha Hudson reivindicó el carnaval como la posibilidad de «experimentar, aunque solo sea por unas horas, el gusto de ser otra, a sabiendas de que interpretar un personaje puede llevarte a ser más auténtica». Tomando como pie el discurso de Hudson, el profesor de la Facultad de Filosofía de la Complutense Óscar Quejido analiza en este artículo la relación entre la filosofía y la máscara, así como la potencia que tienen hoy en el campo del pensamiento crítico las teorías queer.

Bajo el título «Utopías, distopías y otras nostalgias», la cuarta edición del Congreso de Pensamiento Interdisciplinar, organizado por alumnos del grado de Filosofía, Política y Economía de la Alianza 4 Universidades, abordó el controvertido fenómeno woke, una supuesta mezcla de izquierda identitaria y progresismo políticamente correcto al que se acusa de promover la censura y la llamada «cultura de la cancelación». Sobre esta cuestión conversaron la escritora y filósofa Elizabeth Duval, la investigadora Ayme Román y el director académico y profesor del Instituto Superior de Sociología, Economía y Política (ISSEP), Miguel Ángel Quintana Paz, en un debate moderado por dos de los alumnos organizadores del congreso, Guzmán Díez e Isabel Rodríguez.

El filósofo y profesor de la UCM Germán Cano analiza las trampas que encierran las disputas en torno a lo woke. Un debate trucado, en el que quienes denuncian el auge de un clima cultural individualista, punitivista y censurador se enfrentan a lo que probablemente no sea más que un hombre de paja. Cano reivindica una lectura matizada, consciente de «los bloqueos producidos al abrigo de la saludable profundización democrática de los nuevos movimientos sociales».

El pasado mes de marzo se pudo ver en el Cine Estudio del CBA el ciclo Vientos brillantes. La juventud húngara en el cine de los años 70 y 80, un conjunto de películas que abordan los ideales, deseos, oportunidades y limitaciones de la juventud de ese país en el llamado «socialismo real». El historiador Pablo Batalla Cueto, autor de La virtud en la montaña. Vindicación de un alpinismo lento, ilustrado y anticapitalista (Trea, 2019) o, más recientemente, Los nuevos odres del nacionalismo español (Trea, 2022) repasa la transición política tras la caída del bloque comunista, con Hungría como paradigma de lo sucedido en toda Europa del Este, donde «se incumplieron los altos ideales» que supuestamente iban a triunfar con la llegada de la democracia.

El pasado marzo se estrenó en España el aclamado documental La belleza y el dolor, León de Oro a la Mejor Película en el último Festival de Venecia. En él, la directora Laura Poitras reconstruye la vida y obra de la fotógrafa norteamericana Nan Goldin a partir de algunas de sus obras y de su activismo en el colectivo que fundó para luchar contra la dinastía farmacéutica de los Sackler, responsables de la mayor epidemia de opiáceos de la historia de Estados Unidos. El resultado es un relato en el que Poitras nos acerca al mundo emocionante, bello y doloroso, como indica el título de su película, de Nan Goldin.

El pasado mes de febrero se clausuró Hergé. The Exhibition. A través de dibujos originales y muchas otras obras de este artista multidisciplinar, padre del archiconocido Tintín –desde la ilustración hasta el cómic, con incursiones en la publicidad, viñetas en periódicos, el diseño de moda y las artes plásticas–, los visitantes pudieron sumergirse en el…

En este artículo, el filósofo y profesor de la Universidad Complutense Rodrigo Castro Orellana reflexiona sobre la experiencia filosófica contenida en la metáfora del viaje, a la vez que hace una crítica de lo que llama «razón turística», característica del capitalismo contemporáneo, que excluye del viaje la aventura, el extravío, la emoción de lo impredecible propias de la experiencia del viajero, que busca «poner en riesgo la identidad, sacudirse las raíces y permitirse “ser de otra manera”».